zaterdag 18 maart 2017

groot

Ik houd er van om grote werkstukken te maken. Waarom? Op de een of andere manier komt dat wat ik wil uitdrukken beter uit in een groter formaat.
Een cursist heeft mij wel eens gezegd dat ik groot werk omdat ik dat kan vervoeren. In die tijd reden wij in een Toyota Hyace, extra long, en inderdaad daar was al mijn werk makkelijk in te vervoeren. Nu we in een 'normale' auto rijden is het wel even slikken of het er in past. Maar ik vind dat mij dat niet moet tegen houden om op het formaat te werken dat ik wil. Er zit per slot van rekening ook nog een dak op deze auto waar wat op kan.
Dus..
Voor het Textielfestival De Weerrribben http://textielfestivalweerribben.nl/ heb ik al tijden een heel groot werkstuk in mijn hoofd. Het materiaal is verzameld, de tijd is er rijp voor. Dus is het werkstuk opgestart.
Het wordt een weefwerk dat op een frame van koperbuis zit. Dit idee  heb ik van Archie Brennan en ziet er heel goed te maken uit http://brennan-maffei.com/Loom.htm. Van mij afstudeerwerk van de lerarenopleiding heb ik nog koperen buizen liggen, die moeten maar eens herbruikt worden.
De klus viel tegen, maar gelukkig heeft Cor mij geholpen. Het koper blijkt niet zo sterk te zijn als Archie suggereerd, of ik heb te veel spanning op de draden, maar de buizen trekken krom. Met wat technische aanpassingen, door Cor aangebracht en een ketting met minder spanning staat het geheel dan nu klaar om te gaan weven.
Het thema voor het textielfestival is Handen. Bij Noordnet nemen we 'de schepping van Adam' van Michelagelo als startpunt. Mijn werkstuk gaat heten 'See me, Feel me'.  In het ontwerp zit de uitvergrote hand van  Adam.

frame met ontwerp








wij zijn begonnen








Mijn eerste idee is om het werkstuk ook als tastobject te presenteren, het gaat per slot van rekening over handen. Aan dit idee begin ik nu wel wat te twijfelen, want het weefsel is wel erg mooi wit.


Voorlopig kan/moet  ik echter lekker aan het werk.

vrijdag 10 maart 2017

schaapje

Met de studiegroep van Drenthe zijn we bezig met het thema 'Drents eigen'. Iedereen maakt een werkstuk dat ontworpen wordt n.a.v. zentangle tekenen (ons aangeleerd door Fokje van der Vlugt). Om er op de komende expositie een geheel van te maken gaan we onze werkstukken omgeven met schaapjes gemaakt van pomponnen. Aan mij de opdracht om er iets van te maken.



Mijn patroon is verkrijgbaar op  ravelry (€1,50)
<a href="http://www.ravelry.com/purchase/mathilde-jongbloed-designs/386251">buy now</a>

zaterdag 24 december 2016

pegels

Ik ben weer met vele projecten tegelijk bezig. Eén ervan zal ik in dit bericht toelichten omdat ik een deel van het werkstuk gebruik voor mijn kerstkaarten.

Voor de weeflessen bij Anneke hebben wij de opdracht 'ijspegels'
Hiervoor maak ik van materiaal voor huidreinigingsdoekjes (hele losse katoen) slierten die ik omwoel met garen, kraaltjes, organza, enz. Geïnspireerd door Sheila Hicks (lianes enveloppes)
Deze slierten komen in een smalle geweven band met een soort sneeuwkristal als patroon. Dit patroon heb ik via het internet. Een echt acht-schachtspatroon waarbij het inslaan de nodige oplettendheid vergt. Leuk om eens zoiets, voor mij ingewikkelds te weven.
Het geheel moet straks als een spiraal worden opgehangen. Of het uiteindelijke beeld gaat kloppen met de voorstelling in mijn hoofd? dat weet ik nog niet, maar dat zien we dan wel weer.


Omdat ik de slierten niet wil beschadigen bij het opbomen, weef ik aan een kant van het getouw, om het geheel niet helemaal scheef te laten lopen heb ik hulplijnen gespannen, waaraan ik de ingeweven slierten tijdelijk vastbind.
ingeweven sneeuwkristalpatroon (de ontwerpster heeft dit patroon slangenhuid genoemd)          

donderdag 24 november 2016

stand van zaken

ja,  ja, ik weet het: heel lang niet meer wat geschreven op mijn blog.
Mijn schrijversambities leef ik uit in artikelen voor 'Vezel' ( vezel)
Mijn beeldend werk staat natuurlijk niet stil. Er is veel geëxperimenteerd met materialen, gereedschappen en technieken. Mijn grote getouw is in werking genomen en het hoofd blijft vol plannen en ideeën.

eerste weefsels op het grote getouw, geweven met o.a.ongesponnen wol
mijn eerste 8-schachtsweefsel op een geverfde ketting


Waar werk ik naar toe:
Met Noordnet doen we mee met het Textielfestival de Weerribben textielfestivalweerribben.nl. Het gaat er op lijken dat Kalenberg ons dorp gaat worden met exposities en workshops. Het thema voor de expositie is 'handen'
Mijn werkstuk moet niet alleen een visueel werk worden, maar ook tactiel. Dus veel verschillende structuren waar de bezoeker lekker aan mag komen.

met Textielkunst Nu exposeren we de zomer van 2017 in het bezoekerscentrum van Den Nul. Het werk dat er komt te zien is 'st(r)eekgebonden'. Ik ga vermoedelijk weer met mijn vogels aan het werk: 'dennulente' is de werktitel

Ook met de weefgroep van Anneke Kolijn gaan we exposeren: september/oktober 2017 in gallerie de Smederij in Sappemeer.

Kortom,  ik blijf lekker bezig










Bijschrift toevoegen









maandag 13 juni 2016

creatief erf

Het lijkt een heerlijk textielweekend te worden. 17, 18 en 19 juni doe ik namelijk  met Noordnet mee aan de pop-up galerie Creatief erf in IJhorst.
Voor informatie zie:
creatieferf.blogspot.com

op deze expositie laten we werk zien dat gemaakt is naar aanleiding van dit mooi plekje aan de Reest.

Mijn werkstuk is geïnspireerd door de grote eikeboom die er staat.
De ondergrond is geweven van katoen met als inslag ongesponnen schapenwol. Deze lap is daarna licht vervilt. Daarop kronkelt een dikke tak. Deze is gemaakt van tissuestof die ik na het verfen om electriciteitssnoer heb gewikkeld en daar omheen allerlei draden gebonden. als echo lopen twee kumihimo gevlochten koorden van ruw gesponnen wol (core- spinning).
Tijdens het werken hieraan moest ik regelmatig denken aan vrouw Westenbrink, een krachtige oude dame die veel met de natuur wezig was (ze is in februari 2015 overleden op 86 jarige leeftijd). Vrouw Westenbrink was een enorme wol liefhebber, spinnen was een van haar grootse passie. Ze had dit werkstuk zeer interessant gevonden.

Van hieruit is de titel van dit werkstuk bedacht: Powered by nature




zondag 29 mei 2016

dus...

Gisteren stond ik op de boeken- en kunstmarkt in Zuidwolde. Er was niet veel publiek, dus  ruimte voor gesprekken met geïnteresseerden.
Een opmerking tijdens één van de gesprekken blijft door mijn hoofd gaan. De opmerking kwam van Elisa van den Berg. Zij heeft mij aan het denken gezet. 'Ik ben beeldend kunstenaar dus moet ik mij beperken', was wat zei. In eerste instantie klonk de opmerking akelig in mijn oren vooral het 'dus'. Maar later dacht ik 'ze heeft gelijk'. Wij zijn mensen die voor alles enthousiast kunnen worden en ook ik loop graag achter alle textiele technieken aan. De laatste tijd merk ik dat dat niet kan, je moet je beperken, dingen niet doen hoe mooi en interessant ze ook lijken. Te veel zaken leiden je af van je doel waar je op gericht bent. Als amateur mag je alles achterna lopen en projecten proeven en weer laten liggen. Als beeldend kunstenaar ben je het experiment nodig, maar je kracht ligt uiteindelijk in de beperking, het specialiseren.
De laatste tijd zeg ik altijd al 'ik ben van de draadjes' en daar richt ik mij specifiek op. De stapels lappen die er liggen, die kan ik altijd nog versnijden tot draden, ha, ha.
Het probleem is wel de dubbele funktie die ik in textiel heb. Ik ben beeldend kunstenaar dus moet ik mij beperken, maar wat doet de docent textiel? Gaat zij zich ook beperken en specialiseren of blijft zij zich breed oriënteren?





woensdag 11 mei 2016

voorbereidingen

Tot mijn schrik zie ik dat mijn laatste berichtje al weer van 30 maart is.
hoog tijd om weer eens wat op mijn blog te vermelden.
De voorberieingen voor de expositie van Textielkunst Nu in Nagele zijn in volle gang.
2 juni t/m 28 augustus http://www.museumnagele.nl/index.php/agenda/146-5-juni-2016-textielkunst-nu)
Mijn werkstukken: jamsessie, het orkest, zelfportret en Morgenstimmung zijn zo goed als klaar
Jamsessie, een serie van drie in improviserend breiwerk




De werkstukken zijn al breiend ontstaan. Stukje bij stukje, waarbij datgene wat ik al gebreid heb het idee geeft voor het volgende te breien deel. Deze manier van werken vind ik erg leuk, van te voren is nauwelijks te voorspellen hoe het gaat worden, Wel is er het beginidee van een cape-achtige omslag.  
 Voor de presentatie heb ik drie bustes  van papier-maché gemaak.Mijn etalagepoppen hebben ik als mal gebruikt. Daarna heb ik de bustes met muziekpapier beplakt en van een lichtgroen kleurtje voorzien. Deze bustes hangen op  standaards die bekleed zijn met geverfde viltachtige stof,  omwoeld met garen dat ook in het breiwerk gebruikt is.

Werkstuk 2:

het orkest, weefwerk in zomer-winterweefsel, daarna d.m.v. smockwerk geplooid.


Een andere expositie waaraan ik nog moet werken is de Pop-up Art gallerie op 17, 18 en 19 juni in IJhorst (Respersweg 2).
Er komen twee weefwerken van mij te hangen. Nummer 1 is bijna klaar, en bestaat uit een weefsel met daarin verweven stroken sheets, met daartussen paardenhaar. wordt vervolgd
 

Op het internet kwam ik deze interessante video tegen. Het ontstaan van een gehaakt portret.
Leuk om dit ook eens breiend te proberen.

 http://www.thisiscolossal.com/2012/05/new-crochet-portraits-and-a-stop-motion-video-by-jo-hamilton/
















woensdag 30 maart 2016

kumihimo

Kumihimo is een van de technieken die ik de laatste tijd vrij intensief bestudeer. Op zaterdag 23 april demonstreer ik deze Japanse vlechtechniek bij Stuifzand Allerhande in Zuidwolde. De donderdag daarop is er een workshop om het zelf uit te proberen  (28 april van 9.30-11.30 uur).
Ook in de Vezel van juni komt er een artikel over de beginselen van deze veelzijdige techniek.
Zin om mee te doen? je bent van harte welkom









diverse koordjes gemaakt op de ronde kumihimoschijf

voorbeelden gemaakt op de vierkante schijf

zondag 20 maart 2016

guimpen/hairpin lace/ netvork haken

Guimpen is één van de technieken waar ik de laatste weken mee bezig ben geweest. Guimpwerk maak je op een soort vork met twee pootjes. Het is een haaktechniek waarbij je tussen de 'pootjes' een aantal steken haakt. Daarna draai je de vork. Hierdoor slaat de draad om de poot heen en ontstaat er later in je haakwerk een lus. Deze lussen kun je weer op allerlei manieren verwerken, of juist niet.



Hieronder wat voorbeelden met verschillende haaksteken en afwerkingen:

Met puff- stich (sorry, de Nederlandse benaming ken ik niet) en kralen, de lussen zijn recht in een gehaakte kettingsteek verwerkt.

In het patroon is een bloemetje gehaakt. De lussen zijn in bosjes bij elkaar gehaakt en aan de andere kant juist niet. Hierdoor gaat het geheel golven. Op deze zijkant is een toer met vasten gehaakt met daarop  picotjes




Gehaakt in verloopgaren. De lussen zijn verdraaid in de zijkant verwerkt

Met guimpen kun je ook cirkels maken. Trek de lussen aan een kant bij elkaar en haak andere andere kant zoveel steken dat de cirkel mooi rond wordt.

De lussen zijn in bosjes bij elkaar gehaakt, met daar tussen steeds kettingsteken

 Guimpen is een techniek waarmee veel meer mogelijk is dan de traditionele voorbeelden laten zien. Ik ben  niet een fanatieke  haakster, maar beleef veel plezier aan deze techniek. De stroken zijn ook mooi te verwerken in mijn beeldend werk of in wearable art. Probeer het ook eens of kom eens op les in mijn atelier. Gewoon gaan doen